Veja Mais Mulheres: Filmes #38-42

Oi, oi, oi!

Em outubro, sempre faço altas programações com temática de terror, mas obviamente nem sempre meus planos se concretizam. Queria fazer posts sobre filmes, séries, livros... Bom, pelo menos vou postar agora cinco filmes de terror dirigidos por mulheres que vi nas últimas semanas: ‘XX’ (coletânea de 4 diretoras dos Estados Unidos, Canadá e México), ‘A atração’ (Polônia), ‘Bilocation’ (Japão), ‘Prevenge’ (Inglaterra) e ‘Raw’ (França).

XX (XX, 2017 – Jovanka Vuckovic, St. Vincent, Roxanne Benjamin, Karyn Kusama) [Estados Unidos/Canadá/México]

Quatro histórias de terror que tinham como única exigência, além de uma diretora, ter uma protagonista feminina. Em ‘The box’ um garoto vê um senhor no metrô com uma caixa de presente no colo e pede para espiar o que tem dentro. Jamais é mostrado o que ele viu, mas foi algo que transformou o garoto e, na sequência, a sua irmãzinha e o pai. Nenhum deles conta à mãe o que havia na caixa e ela, embora não tenha sido atingida diretamente pelo misterioso conteúdo, tem sua vida destroçada como consequência. Na segunda história (‘The birthday party’), temos uma mãe que aparentemente acorda de ressaca no dia da festa de aniversário à fantasia da filha e começa a ver as coisas distorcidas devido à pressão, aos efeitos do álcool e ao medo de que todos pensem que ela é um fiasco como mãe e que descubram a besteira que ela acabou fazendo por acidente. O terceiro segmento (‘Don’t fall’) traz um grupo de quatro amigos explorando cavernas e penhascos durante um acampamento em uma área proibida de um parque. Uma das moças está visivelmente deslocada naquele ambiente e se sente tensa o tempo todo e, é claro, ela acaba sendo alvo de zombarias. Mas sabem com o que acontece com engraçadinhos em filmes de terror, não é? Então... bem isso. A última trama (‘Her only living son’) é sobre uma mãe lidando com a rebeldia do filho que está completando 18 anos. Em flashback, vamos conhecendo aos poucos o passado da mãe e seus traumas e logo sabemos que realmente não há nada que ela não faria por seu rebento. Coincidentemente (ou não) 3 das histórias têm mães como protagonistas e, embora muita gente ache o filme fraco ou bobo alegando que não há terror, eu não consigo imaginar pavor maior para as mães retratadas do que passar pelo que tiveram que passar: ser acusadas de relapsas e de egoístas, falharem como mães e perderem seus filhos (de forma trágica ou não). No geral, achei as histórias boas, mas com 20 minutos não dá para fazer milagre em termos de desenvolvimento dos personagens, né? Ah... ia esquecendo de dizer que os segmentos são amarrados por uma animação em stop motion bem macabra da diretora, roteirista, produtora e diretora de arte mexicana Sofía Carrillo.

Nota: 3,5/5

Jovanka Vockovic é uma roteirista e diretora canadense conhecida e premiada por seu trabalho na área de efeitos visuais e eleita duas vezes como uma das mulheres mais influentes no gênero 'horror'. Seu primeiro filme é o aclamado curta ‘The capture bird’, e ela tem ainda no currículo de diretora os curtas ‘The Guest’ e ‘Self Portrait’. St. Vincent (Annie Erin Clark) é uma cantora, compositora, multi-instrumentista e atriz americana que estreou na direção com 'XX’. Roxanne Benjamin é uma atriz, roteirista e cineasta americana que escreveu e dirigiu segmentos em ‘Southbound’ e em ‘XX’, e produziu dois filmes de terror também em segmentos: ‘V/H/S’ e ‘V/H/S/2’. Karyn Kusama é uma diretora americana que tem no currículo séries de TV e alguns filmes, incluindo ‘Garota Infernal’, ‘Boa de Briga’ e ‘O Convite’.

A atração (Córki Dancingu/The Lure, 2015 – Agnieszka Smoczynzka) [Polônia]

Musical polonês de fantasia/terror inspirado em ‘A pequena sereia’ (do Andersen, não da Disney, OK?). Prateada e Dourada são duas irmãs sereias que um dia são levadas para servirem de atração em um clube noturno. Lá, elas cantam e encantam a todos com suas vozes perfeitas e com sua natureza exótica que faz o público duvidar do que está diante de seus olhos. O problema começa quando uma das sereias se apaixona pelo rapaz da banda e, cega de amor, coloca a si mesma e à irmã em risco para se adequar ao ideal de mulher do moço. Bem, você sabem como isso termina, não? Adorei o filme pelo visual sombrio mesclado com cores fortes e contrastantes, pelas músicas (não entendo uma palavra de polonês, mas as melodias ficaram na minha cabeça) e pela representação das sereias como seres lindos e hipnotizantes, mas que guardam sua natureza animal e primitiva. A parte triste é ver que a mutilação das mulheres para atingirem uma beleza impossível que já era retratada nas fábulas continua firme e forte ainda hoje...

Nota: 4/5

Agnieszka Smoczynzka é uma roteirista e diretora polonesa que tem um curta-metragem, um curta documentário e uma série de TV no currículo. 'A atração' é seu primeiro longa, e atualmente ela tem dois projetos em pós-produção: o filme ‘Fuga’ e um segmento na coletânea ‘The field guide to evil’ que trará oito lendas urbanas, dirigidas por oito cineastas de oito países diferentes. A previsão de lançamento é 2018 e eu já quero muito ver.

Bilocation (Bairokêshon/Bilocation, 2013 – Mari Asato) [Japão]

Apesar do pôster que sugere um filme com uma pegada trash, 'Bilocation' faz mais a linha de terror psicológico. Na história, acompanhamos uma pintora que vê num concurso próximo sua última chance de ser reconhecida como artista. Um dia, no supermercado, ela é acusada de tentar usar uma nota falsa para pagar as compras, e então é levada por um policial estranho para uma casa misteriosa. Lá, descobre que estava em uma reunião de vítimas de 'bilocações', definidas como ‘encarnações simultaneamente existentes’, ou, seja, uma espécie de clones, mas que tem todas as memórias da pessoa original e que pode, portanto, tomar o lugar do indivíduo de quem deriva. Confesso que estava achando tudo marromeno até a metade do filme, mas depois veio a reviravolta que deu um novo significado para os acontecimentos e me deixou tensa para ver o desfecho. Um clássico ‘parece, mas não é’. Faz o cérebro travar em alguns momentos, mas vale a pena, principalmente por não entregar sustos fáceis.

Nota: 4/5

Mari Asato é uma roteirista e diretora japonesa que, pelo que vi, curte um terrorzinho. Ela tem 13 filmes como diretora no currículo, incluindo ‘Kidan Piece of Darkness’, ‘Ring of Curse’ e ‘Fatal Frame’, entre outros.

Prevenge (Prevenge, 2016 – Alice Lowe) [Inglaterra]

Ruth (interpretada pela própria Alice Lowe, que estava mesmo esperando um bebê na época) é uma grávida no sétimo mês de gestação, mas desde as primeiras cenas é notável que a experiência não está sendo boa para ela. Não dá para sacar de imediato qual é o problema, mas logo vem a explicação: o pai do bebê morreu há poucos meses durante uma escalada e, ao que parece, tudo aconteceu por causa de uma acidente no qual a corda teve que ser cortada para salvar os outros membros do grupo. Ruth, então, entra numa piração e decide se vingar de todos aqueles que estavam com o morto naquele fatídico dia. Detalhe: quem estimula Ruth a agir é o bebê, que dá ordens à mãe com sua vozinha bizarra. Daí que o filme acaba sendo meio terrir, mas, ainda assim, a diretora consegue retratar assuntos sérios, como o preconceito contra gestantes no trabalho, o tratamento nada gentil, e às vezes ofensivo, dispensado às mulheres mais velhas e àquelas acima do peso, a suposição (nem sempre correta) de que toda gravidez é motivo de alegria, etc. Achei morbidamente divertido e não totalmente desprovido de conteúdo – uma combinação interessante.

Nota: 3,5/5

Alice Lowe é uma atriz, roteirista e diretora inglesa que fez participações em mais de vinte séries de TV (entre elas ‘The IT Crowd’, ‘Skins’ e ‘Sherlock’) e atuou em diversos filmes, como ‘Adult life skills’, ‘Locke’ e ‘Chumbo grosso’, entre outros. ‘Prevenge’ é seu primeiro longa-metragem como diretora.

Raw (Grave/Raw, 2016 – Julia Ducournau) [França]

Justine acaba de entrar na faculdade de veterinária, a carreira que todos de sua família decidiram seguir. Outra coisa em comum que ela tem com os pais e com a irmã é o vegetarianismo. Ao chegar à universidade, ela reencontra a irmã, Alex, uma das veteranas do curso. Tímida, Justine tenta se adaptar àquela rotina de festas, falta de privacidade, professores mal-humorados e trotes, mas uma das ‘provas’ dos calouros era comer um pedaço de fígado cru de coelho. Obviamente, Justine se recusa, mas a irmã surge para fazer pressão para que ela coma logo e não envergonhe a si mesma e à outra. Contrariada, ela come, só que então desenvolve umas reações muito estranhas que começam com uma coceira desesperadora que evolui até... bem, não vou contar. Mas achei muito bacana a sacada da transformação de Justine como metáfora para sua passagem de menina a mulher. Recomendo fortemente.

Nota: 4/5

Julia Ducournau é uma diretora e roteirista francesa. Seu curta ‘Junior’ foi premiado no Festival de Cannes de 2011 e ‘Raw’, seu primeiro longa-metragem, foi exibido pela primeira vez na Semana dos Críticos do Festival de Cannes de 2016 – nesse mesmo ano, a obra ganhou o prêmio de Melhor Primeiro Filme no Festival de Londres. 

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Este post faz parte do projeto Veja Mais Mulheres, criado pela Cláudia Oliveira. Para ver o post de apresentação deste segundo ano do projeto, que inclui minha lista de filmes e os links para as respectivas postagens, clique AQUI ou no banner da coluna à direita. Para ver o post de apresentação do primeiro ano do projeto com a lista de filmes e links, clique AQUI.